Over Yvette

Ik ben altijd al nieuwsgierig geweest.

Als iets me interesseert, kan ik er behoorlijk in verdwijnen. Ik wil weten hoe iets werkt, waarom iemand iets op een bepaalde manier doet en vooral: “Kan ik dat ook?”

Dat laatste is misschien wel de rode draad in mijn creatieve leven.

Ik ben begonnen met een fascinatie voor modegeschiedenis, make-up en haarstyling. De boeken van make-upartist Kevyn Aucoin waren een van mijn eerste inspiratiebronnen.

Daarna volgden haarstyling, modeontwerpers en steeds meer interesse in de manier waarop beeld, kleding, haar, make-up en sfeer samen een verhaal kunnen vertellen.

Fotografie kwam daar eigenlijk heel logisch bij.

Toen een vriendin me op een dag haar camera gaf en zei: “Fotografeer mij eens?”, ging er een wereld voor mij open. Ik kocht mijn eerste digitale camera, volgde een cursus en wilde daarna vooral méér leren.

Een opleiding aan de Fotovakschool volgde, maar daar raakte ik mijn enthousiasme voor fotografie even kwijt. Gelukkig ontdekte ik online fotografen die niet alleen hun eindresultaat lieten zien, maar ook hun creatieve proces en belevingswereld. Hoe ze werkten, hoe ze ideeën ontwikkelden en vooral hoeveel vrijheid er binnen fotografie eigenlijk is. Het gevoel van “dit wil ik ook ontdekken” kwam gelukkig weer terug.

Alles zelf proberen

Ik had geen groot budget en vond het lastig om voor ieder onderdeel iemand anders te moeten vragen. Dus besloot ik veel dingen zelf te proberen.

Make-up, haar, styling, kleding maken, achtergronden verven, sets bedenken en… Fotografie, Photoshop, prints, mixed media.

Niet omdat alles per se zelf moet, maar omdat ik het ontzettend leuk vind om te ontdekken wat er mogelijk is. Daardoor kan een idee bij mij ook echt van begin tot eind ontstaan. Van een eerste gedachte of verhaal tot het uiteindelijke beeld.

Een verhaal in één beeld

De rode draad in mijn werk is verhalen vertellen.

Dat doe ik niet alleen met fotografie. Schrijven is ook altijd een belangrijk onderdeel van mijn creatieve leven geweest. Ik heb jarenlang geschreven voor een muziekblad en voor verschillende fotografiewebsites. Tegenwoordig schrijf ik vooral voor mezelf.

De liefde voor verhalen neem ik mee in mijn fotografie.

Ik wil niet alleen vastleggen hoe iemand eruitziet. Ik wil iets van een karakter, een gevoel of een verhaal laten zien. Soms heel subtiel, soms juist met een compleet gecreëerde wereld eromheen.

Daarom hou ik van romantische en schilderachtige beelden, vintage invloeden, bijzondere technieken en alles wat een beetje buiten het gewone valt.

‘Mijn fotografie weerspiegelt mijn ideale wereld.’

Het benadrukken van een zachtere, mooie kant. Romantiek, nostalgie, alles wat het leven een beetje verfijnder maakt, dat is waar ik naar streef.

Mensen herinneren aan schoonheid, onschuld en de natuur is wat ik weerspiegel in mijn werk.

‘In mijn foto’s zit een vleugje melancholie, eenzaamheid. En dat is prima. Voor mij is dat juist schoonheid.’

Als ik iemand even kan laten stilstaan, een kleine glimlach of een moment van rust kan geven door naar mijn foto’s te laten kijken, of ze zelf zo’n zachtere kant van zichzelf mag laten zien, dan ben ik gelukkig.

‘Mijn manier van fotograferen en styling is de werkelijkheid een beetje verfraaien. Het iets mooier, aangenamer maken.’

Meestal geïnspireerd door sprookjesachtige, romantische scènes.

‘Ik geloof dat de mooiste beelden ontstaan uit nieuwsgierigheid’

Door te spelen, experimenteren en je te blijven verwonderen ontstaan foto’s die meer vertellen dan alleen wat zichtbaar is.

Ik onderzoek graag nieuwe technieken, combineer fotografie met styling, licht, kleur en mixed media en blijf mezelf uitdagen om anders te kijken.

Voor mij is fotografie veel meer dan alleen het indrukken van een knop. Het is een creatief proces waarin ideeën stap voor stap tot leven komen.

Mijn werk draait rond de vraag: “Wat gebeurt er als je nét buiten de lijntjes durft te kleuren?”

Normaal is voor mij al snel een beetje saai. Voor mij is de foto niet altijd het eindpunt.

Ik vind het juist ontzettend leuk om te kijken wat er na de fotografie nog mogelijk is:

Een digitale foto kan een print worden.

En die print kan weer veranderen door verf, inkt, pigmenten of emulsies.

Ook gebruik ik mijn digitale bestanden om negatieven te maken waarmee ik bijvoorbeeld zonlicht prints kan creëren.

Zo beweegt mijn werk steeds een beetje heen en weer tussen fotografie en beeldende kunst, tussen digitaal en analoog, tussen een idee en gewoon eens kijken wat er gebeurt als ik iets uitprobeer.

Maar uiteindelijk gaat het om jou

Mijn nieuwsgierigheid en experimenten zijn belangrijk in mijn werk, maar een fotosessie draait natuurlijk om jou.

Ik vind het heerlijk om iemand met aandacht te fotograferen. Niet even snel een paar foto’s maken, maar samen kijken wat bij jou past. Wat mooi voelt. Welke kleding, styling, houding en expressie jou laten zien zoals jij gezien wilt worden. Of, zoals je jezelf nog nooit gezien hebt.

Doordat ik ook haar en make-up verzorg, hebben we al tijd om kennis te maken voordat de camera erbij komt. Dat maakt het fotograferen vaak een stuk gemakkelijker.

Ik help met poseren en expressie, denk mee en probeer graag iets uit als we denken dat het beeld daar nét wat interessanter van wordt.

Want het mooiste moment vind ik misschien wel

wanneer iemand zichzelf na afloop terugziet en denkt: “Hé… kijk eens hoe mooi ik ben.”

 “Because a portrait is not just a picture. It’s an emotion written in light”   Magdalena Berny